Come lavorate, voi?

@ Aster: per la musica dipende: proprio ieri sera mi sono scritta un capitolo della nuova FF ascoltandola. Ovvio che rileggendolo c'é da correggere un po' di più (quando mai non é cosi ), perché scritta di getto e con emozioni stimolate da più fronti, ma "sento" molto quello che avevo in mente di scrivere, e quindi le emozioni sono fissate. Chiaro, dopo aver lasciato sedimentare e in un momento di calma e silenzio totale, sarà da mettere in pratica una "smussatura" un po' più vigorosa del solito

Aster rincrocio!!!

Potrei dire lo stesso... mio padre mi ha rintronata fin dall'età fetale fino ai 30 anni, lirica, classica, lirica, classica, di notte, di giorno, prima degli esami, la mattina presto della domenica e via dicendo... uscita di casa anni di silenzio e di "contagocce". Sicuro, é che avrei potuto odiarla... e invece, a giuste dosi, é la "medicina" quotidiana.

Nei boschi invece é rigorosamente la musica della natura, come in giardino (ma é vero, vivo praticamente in u nido fra i boschi!!)

Dopo un anno ripesco questo thread...

Quando postare! L'emozione nel farlo é grandissima, sveliamo una parte molto intima di noi stessi, e l'attesa delle reazioni é "spasmodica" , consentitemi il termine, perché prende "dentro". Eppure...

Eppure c'é un momento giusto per postare, che va oltre la voglia irrazionale di fare quel "click" che metterebbe in linea la prima stesura, quella uscita di fresco, con tutta l'agitazione che l'accompagna. Io lascio decantare, leggo e rileggo correggendo, tagliando, abbellendo (si spera), ascolto le mie emozioni, e poi finalmente quando non so più cosa ritoccare, e leggo (più volte) senza cambiare niente, neppure una virgola, ... é arrivato il momento. Magico!

Quanto dura tutto questo "processo"? Mah, dipende, ore, giorni, settimane o anche mesi... dipende certamente dalla lunghezza dello scritto, ma anche dalla complessità del tema, dalla convinzione che ne ho e non da ultimo dal tempo a disposizione ... ma quando é giunto il momento, ... sale la febbre del postare, e allora DEVO!!!!!

La mia esperienza con la scrittura è in parte recente e in parte no: da piccola in effetti scribacchiavo qualche cosa giocando col suono delle parole, da adolescente arruffavo racconti, dai vent'anni in poi invece ho trovato utile scrivere in forma narrata quello che era il plot di questa o quella storia a fumetti che tentavo di realizzare. Scoprii che le parole potevano ispirare molte ma molte più immagini di qualsiasi schizzo o storyboard. Tuttavia non ho scritto più nulla per molti anni, fino a circa 4 anni fa, in occasione anche stavolta di una base solida per una graphic novel (fan comic) che poi ho definitivamente accantonato e deciso di realizzarla solo in forma scritta, e lì veramente ho scoperto, o ri-scoperto che scrivere mi piace.

Fatta questa premessa, e visto che la mia esperienza tutto sommato è limitata, contribuisco comunque a questa bella discussione per quanto mi è possibile.

L'inizio e la fine: per me è necessario averli chiari entrambi. Tendo ad essere perfezionista, e per questo è per me impensabile non avere presente il chi, cosa, come, dove, quando e perché. Spesso analizzo in questo modo quelle parti che mi convincono di meno o dove mi sto arenando, in modo da trovare il problema, facevo così anche col disegno: quando non riuscivo a concludere uno schizzo che mi convincesse, provavo a forzare la prospettiva ridisegnando il soggetto in vari modi, cambiando l'altezza del punto di vista in modo anche azzardato. Di solito funziona.
Nel caso della storia che sto scrivendo, l'inizio ha un pezzetto introduttivo che non posso che considerare men che provvisorio finché non avrò finito almeno la prima parte, in quanto ha una funzione di presagio, ma non deve essere nemmeno troppo chiaro, insomma: l'è una storia bell'e che complicata. Sennò 'un ero io X) ché mi garba complicammi tanto la vita! (ma è il bello della scrittura, risolvere tutte queste combinazioni, questi incastri, questi garbugli spaventosi!)

Una volta stabiliti inizio e fine, nel mezzo c'è quel bell'oceano di flutti che sono le vicende utili alla comprensione del senso della storia, e lì si può sguazzare per anni! (lasso di tempo durante il quale di idee ne vengono anche troppe e non trovano posto nel flusso della storia, se si vuole mantenere un dato ritmo)
Gli appunti delle idee li scrivo a penna su blocco note, mentre il testo vero e proprio mi piace scriverlo al computer, meglio se con internet a disposizione e vocabolario online a portata di mano (il Treccani mi piace).

Iniziai scrivendo prima tutta la bozza della trama per intero, quasi telefonata, per capirci. Poi lo ripresi dall'inizio e man mano lo riscrissi "raccontando", senza pensare ad uno stile in particolare, giusto considerando un certo garbo e niente altro. Ad un certo punto, considerando che avevo mano completamente libera, e che lo stavo scrivendo pressoché solo per me, pensai che sarebbe stato bello provare a renderlo in uno stile un po' particolare, e così lo ripresi n'antra vorta daccapo e l'ho fatto come mi pareva (: dopotutto m'è sempre piaciuto sperimentare.
Per cui, col ricorso ad un dato stile - un po' poetico e un po' asciutto, nel mio caso - il lavoro di scrittura comporta spesso una revisione "stilistica" in più, perché può capitare che a volte un po' si perda, si sfumi. Ed è necessario essere in vena, altrimenti è meglio dedicarsi ad altro XD infatti, quando non è aria, se proprio ho voglia di dedicarmi alla storia, mi limito ad analizzare la scansione degli eventi o a raccogliere documentazione sul web.

Altro aspetto che ho scelto di applicare in questa storia, ma che mi piacerebbe mantenere come regola generale, è quella di, in caso di fanfiction, considerare il lettore che non conosce il personaggio o la serie in questione, e raccontarla in maniera accessibile. Questo comporta uno sforzo ulteriore, nell'evitare di dare per scontata la conoscenza di molti termini, di molti personaggi e vicende, per i quali bisogna pensare l'introduzione ed eventualmente altri modi di formularli.


Questo è tutto, per ora

Penso che stabilire il piano di una storia abbia a che fare fondamentalmente col sapere "perché" la si stia raccontando, e col fornire al lettore il "perché" l'ha letta.
Andare avanti così come viene... va bene nel caso si abbiano dei personaggi fissi con dinamiche che non cambiano tra loro, e via avanti con le avventure quotidiane, tipo i serial tv, gli episodi autoconclusivi di anime e cartoon, le sit-com. Genere godibile e di tutto rispetto, ma quando invece si gestiscono sviluppi dei personaggi principali, come si può farlo senza sapere in che direzione si andrà a finire? È vero che nessuno conosce il proprio destino, ma un racconto non è una cronaca, un racconto deve avere un senso.
Mi capitò tempo fa di pensare ad una storia (non fan fiction), di cui in tutta onestà mi interessava solo un certo sviluppo, superato il quale... oltre a non sapere come trascinare portare avanti la trama, avevo anche esaurito la motivazione, di questo me ne resi conto solo quando mi accorsi di non averne più voglia!